Regreso a los 80's
𝐄𝐅𝐄𝐌𝐄𝐑𝐈𝐃𝐄𝐒 𝐌𝐔𝐒𝐈𝐂𝐀𝐋𝐄𝐒 𝐃𝐄𝐋 𝟏𝟕 𝐃𝐄 𝐌𝐀𝐑𝐙𝐎
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DISCOS PUBLICADOS
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1958 – Bill Haley & His Comets – Rockin' Around The World
Un álbum que llevó el sonido pionero del rock and roll más allá de las fronteras estadounidenses, consolidando a Bill Haley como uno de los arquitectos del género.
1958 – Chuck Berry – One Dozen Berrys
El segundo LP del padre de la guitarra eléctrica moderna, una colección que reafirmó su influencia en el naciente rock juvenil.
1962 – Bo Diddley – Bo Diddley’s A Twister
Un trabajo cargado del inconfundible ritmo Bo Diddley, que seguía marcando el pulso del R&B y del rock primitivo.
1967 – Grateful Dead – The Grateful Dead
El debut discográfico de la banda californiana, una mezcla de psicodelia, folk y rock que sentó las bases de su legado contracultural.
1969 – The Rascals – Freedom Suite
Un álbum ambicioso y expansivo que mostró la evolución del grupo hacia un sonido más libre, sofisticado y cargado de soul.
1975 – Camarón de la Isla – Arte y majestad
Una obra clave del flamenco moderno, donde Camarón reafirmó su condición de figura revolucionaria dentro de la música española.
1976 – Kool & the Gang – Love & Understanding
Un disco que capturó la transición del grupo hacia un funk más pulido y melódico, preludio de su éxito masivo en los ochenta.
1977 – Emerson, Lake & Palmer – Works, Volume 1
Un proyecto monumental del rock progresivo, donde cada miembro exploró su universo musical antes de reunirse en un cuarto lado conjunto.
1977 – Minnie Riperton – Stay in Love
Un álbum elegante y sensual, donde la voz celestial de Riperton brilló en un repertorio de soul sofisticado y pop romántico.
1978 – Elvis Costello – This Year’s Model
Una obra maestra del new wave británico, afilada, urgente y feroz, que consolidó a Costello como uno de los grandes cronistas del desencanto moderno.
1978 – Generation X – Generation X
El debut de la banda de Billy Idol, un estallido de punk-pop juvenil que capturó la energía cruda de la escena londinense.
1979 – Bad Company – Desolation Angels
Hard rock elegante y poderoso, con la banda en plena madurez creativa y un sonido que definió la época.
1979 – Ray Parker Jr. & Raydio – Rock On
Un álbum que fusionó funk, R&B y pop con una producción impecable, mostrando el talento versátil de Ray Parker Jr.
1980 – Jermaine Jackson – Let’s Get Serious
Un trabajo clave del R&B ochentero, producido por Stevie Wonder, que llevó a Jermaine a su mayor éxito en solitario.
1980 – Nacha Pop – Nacha Pop
El debut de una de las bandas esenciales de la movida madrileña, con un sonido fresco que marcó a toda una generación.
1981 – James Taylor – Dad Loves His Work
Un álbum íntimo y reflexivo donde Taylor exploró su faceta más personal dentro del folk-pop estadounidense.
1984 – Howard Jones – Human’s Lib
Un clásico del synthpop británico, lleno de melodías luminosas y mensajes optimistas que definieron la década.
1984 – INXS – The Swing
El disco que consolidó el sonido de INXS, mezclando rock, funk y new wave con una energía irresistible.
1986 – Depeche Mode – Black Celebration
Un álbum oscuro, atmosférico y decisivo que marcó el inicio de la etapa más influyente de la banda.
1986 – Jim Diamond – Desire for Freedom
Pop sofisticado y emocional, con la voz inconfundible de Diamond al frente de un repertorio elegante.
1990 – Ozzy Osbourne – Just Say Ozzy
Un directo contundente que capturó la fuerza del Madman en plena era post–Black Sabbath.
1992 – No Doubt – No Doubt
El debut de la banda californiana, una mezcla vibrante de ska, pop y rock que anticipó su explosión global.
1992 – Tears for Fears – Tears Roll Down (Greatest Hits 82–92)
Una recopilación imprescindible que reunió una década de himnos pop inolvidables.
1992 – White Zombie – La Sexorcisto: Devil Music Volume One
Un álbum explosivo que fusionó metal, groove y estética cinematográfica, convirtiéndose en un clásico del rock alternativo.
1995 – Los Tres – La espada & la pared
Una obra fundamental del rock chileno, donde la banda alcanzó su madurez artística con un sonido crudo y poético.
1995 – Todd Rundgren – The Individualist
Un disco experimental y personal, donde Rundgren exploró nuevas texturas dentro del rock alternativo.
1997 – Artefakto – Interruptor
Electrónica industrial latinoamericana en su máxima expresión, con un sonido oscuro y vanguardista.
1997 – Lacrimosa – Stille
Un álbum emblemático del rock gótico europeo, cargado de dramatismo y arreglos sinfónicos.
1998 – Van Halen – Van Halen III
Un capítulo polémico pero valiente en la historia de la banda, marcado por la experimentación y un nuevo enfoque vocal.
1999 – Swing Out Sister – Filth and Dreams
Un trabajo elegante y atmosférico donde el dúo británico exploró un pop sofisticado con tintes soul y jazz-pop moderno.
2008 – House of Lords – Come to My Kingdom
Hard rock melódico en estado puro, con la banda entregando uno de sus trabajos más sólidos de la etapa moderna.
2008 – Van Morrison – Keep It Simple
Un álbum cálido y orgánico donde Morrison regresó a la esencia del folk, el soul y el blues.
2010 – Divididos – Amapola del 66
Rock argentino de alto voltaje, con una banda en plena forma creativa.
2014 – George Michael – Symphonica
Un proyecto elegante donde Michael reinterpretó su repertorio con arreglos orquestales de enorme sensibilidad.
2015 – Natalia Lafourcade – Hasta la raíz
Una obra maestra del pop latino contemporáneo, íntima, luminosa y profundamente emocional.
2017 – Alison Moyet – Other
Un álbum introspectivo y electrónico donde Moyet exploró nuevas texturas con una madurez artística admirable.
2017 – Depeche Mode – Spirit
Un disco combativo y oscuro, donde la banda reflexionó sobre el mundo contemporáneo con su inconfundible sello sonoro.
2023 – All Time Low – Tell Me I’m Alive
Pop-punk moderno y vibrante, con la banda reafirmando su energía juvenil y su capacidad para reinventarse.
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NACIMIENTOS
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1950 – Michael Been
Cantante y compositor estadounidense, líder de la banda The Call, cuya música rock con tintes espirituales marcó los años 80. Su legado continúa a través de su hijo en Black Rebel Motorcycle Club.
1951 – Scott Gorham
Guitarrista de Thin Lizzy, pieza clave del sonido dual de guitarras que definió el hard rock melódico de los 70.
1956 – Will Rigby
Baterista de la banda de jangle pop The dB’s, influyente en la escena alternativa estadounidense desde los años 80.
1958 – Jizzy Pearl
Vocalista de Love/Hate y L.A. Guns, con una voz áspera y potente que dejó huella en el hard rock angelino.
1959 – Mike Lindup
Teclista y voz de falsete de Level 42, banda británica de jazz-funk y pop rock que brilló en los 80 con sofisticación y groove.
1962 – Roxy Petrucci
Baterista de Vixen y cofundadora de Madam X, figura destacada del glam metal femenino.
1962 – Janet Gardner
Vocalista principal de Vixen, con una presencia poderosa que rompió barreras en el hard rock de los 80.
1962 – Clare Grogan
Cantante de Altered Images, ícono del new wave escocés con una estética vibrante y melódica.
1963 – Michael Ivins
Bajista y miembro fundador de The Flaming Lips, banda clave del rock alternativo y psicodélico moderno.
1967 – Billy Corgan
Líder de The Smashing Pumpkins, arquitecto del rock alternativo noventero con una visión lírica y sonora única.
1967 – Van Conner
Bajista de Screaming Trees, parte esencial del movimiento grunge que emergió desde el noroeste estadounidense.
1972 – Melissa Auf der Maur
Bajista de Hole y The Smashing Pumpkins, con una carrera solista marcada por atmósferas densas y visuales poderosos.
1972 – Gabriela Anders
Cantante argentina con una fusión elegante de soul, jazz y pop latino, reconocida por su voz cálida y sofisticada.
1973 – Caroline Corr
Percusionista de The Corrs, banda irlandesa que combinó pop, folk y tradición celta con armonías familiares.
1975 – Justin Hawkins
Vocalista y guitarrista de The Darkness, con un estilo teatral y falsete electrizante que revitalizó el glam rock en los 2000.
1976 – Stephen Gately
Cantante de Boyzone, con una voz dulce y presencia carismática que marcó el pop irlandés de los 90.
1987 – Francisca Valenzuela
Cantautora chilena-estadounidense, figura del pop alternativo latino con letras profundas y compromiso social.
1988 – Grimes
Productora y cantante canadiense, referente del art pop y la electrónica experimental con estética futurista.
1990 – Hozier
Cantautor irlandés que fusiona soul, blues y folk con profundidad lírica; su tema “Take Me to Church” se convirtió en himno global.
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FALLECIDOS
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1958 – Carl Perkins
Pianista estadounidense que participó en sesiones clave del R&B y el sonido que alimentó el nacimiento del rock moderno.
1963 – Lizzie Miles
Cantante de blues de Nueva Orleans, una de las voces femeninas más expresivas del blues que influyó en la música popular posterior.
1968 – Manuel Gómez Carrillo
Pianista y pedagogo argentino cuya labor impulsó el desarrollo de la música popular y el nacionalismo musical en su país.
1968 – Christopher Black Happy Goldston
Baterista de Nueva Orleans, activo en las primeras formaciones de R&B urbano.
1978 – Malvina Reynolds
Cantautora folk-blues y activista social, autora de Little Boxes, himno de la canción de protesta de los sesenta.
1979 – Zenon de Fleur
Guitarrista británico y fundador de The Count Bishops, banda esencial del pub rock londinense.
1982 – Samuel George
Baterista y cantante de The Capitols, recordado por Cool Jerk, uno de los grandes himnos del soul de los sesenta.
1983 – Gigi Gryce
Saxofonista y arreglista estadounidense, figura relevante en la evolución del sonido afroamericano moderno.
1985 – Jimmy Gately
Cantante y violinista country, activo en la escena de Nashville y colaborador de Bill Anderson.
1988 – Nikolas Asimos
Cantautor griego de la contracultura, con un estilo directo y contestatario dentro del folk-rock heleno.
1989 – Bobby Mitchell
Cantante de R&B de Nueva Orleans, pionero del rock and roll y primer intérprete de I’m Gonna Be a Wheel Someday.
1990 – Ric Grech
Bajista británico de Family, Traffic y Blind Faith, parte esencial del rock experimental de finales de los sesenta.
1992 – Jim Ringer
Cantautor estadounidense de folk y country, con una obra íntima y profundamente narrativa.
1993 – Bill Dicey
Armonicista de blues, figura clave de la escena neoyorquina entre los setenta y noventa.
1995 – Sunnyland Slim
Pianista y cantante de blues eléctrico, colaborador de Muddy Waters y Howlin’ Wolf, pieza clave del sonido de Chicago.
1996 – Terry Stafford
Cantautor country-pop, autor del clásico Amarillo by Morning.
1996 – Gene Estes
Percusionista y arreglista estadounidense, colaborador de Frank Zappa, Neil Diamond, Tina Turner y Little Richard.
1997 – Jermaine Stewart
Cantante estadounidense de R&B y pop, recordado por el éxito We Don’t Have to Take Our Clothes Off.
1997 – Hugh Lawson
Pianista estadounidense que colaboró con figuras del soul-jazz y el R&B moderno.
1998 – James Ramsey
Cantante de blues conocido como The Black Lone Ranger, activo en la escena de Chicago desde los años cincuenta.
1999 – Ernest Gold
Compositor de bandas sonoras, autor de la música de Éxodo y otras partituras emblemáticas del cine del siglo XX.
2005 – Lalo Guerrero
Cantautor y guitarrista conocido como el padre de la música chicana, puente entre la tradición latina y la cultura popular estadounidense.
2006 – Chuck Tharp
Voz original de The Fireballs, pioneros del rock instrumental y el rockabilly de finales de los cincuenta.
2006 – Professor X the Overseer
Miembro fundador del grupo de hip hop X-Clan, figura del rap afrocentrado de finales de los ochenta.
2006 – Bob Blue
Cantautor estadounidense vinculado al folk contemporáneo y la canción social.
2007 – Roger Bennett
Pianista y compositor de gospel, miembro fundador del grupo Legacy Five.
2009 – Lester Davenport
Armonicista de blues, activo en la escena de Chicago y colaborador de figuras del blues eléctrico.
2010 – Alex Chilton
Voz de The Box Tops y Big Star, figura de culto del power pop e influencia decisiva en el rock alternativo.
2010 – Charlie Gillett
Periodista musical y locutor británico, autor de The Sound of the City y figura clave en la difusión del rock y el pop moderno.
2011 – Ferlin Husky
Cantante country-pop estadounidense, autor de éxitos como Gone y Wings of a Dove.
2012 – Pedro Favini
Cantante y compositor argentino, miembro del Trío San Javier dentro del pop-folk latino.
2014 – Paddy McGuigan
Cantautor irlandés, autor de canciones de contenido social y político dentro del folk celta.
2014 – Mercy Edirisinghe
Cantante y actriz de Sri Lanka, figura destacada en el teatro musical contemporáneo de su país.
2016 – Steve Young
Cantautor country estadounidense, autor de Seven Bridges Road, popularizada por Eagles.
2016 – Dave Hubbard
Saxofonista y flautista estadounidense, colaborador de Patti LaBelle, Ruth Brown y George Benson.
2016 – Tran Lap
Cantante vietnamita y voz de la banda de rock Buc Tuong, figura del rock moderno en su país.
2019 – André Williams
Cantante de R&B y soul, autor de temas como Bacon Fat y coautor de Shake a Tail Feather.
2019 – David White
Cantante y compositor estadounidense, fundador de Danny & The Juniors y coautor de At the Hop.
2019 – Yuya Uchida
Cantante y productor japonés, figura clave del rock y la música popular japonesa durante seis décadas.
2019 – Bernie Tormé
Guitarrista irlandés que pasó por las bandas de Ian Gillan y Ozzy Osbourne, reconocido por su estilo incendiario.
2021 – Corey Steger
Guitarrista y vocalista estadounidense, miembro de la primera etapa de Underoath.
2023 – Mick Slattery
Guitarrista británico, miembro de The Famous Cure y cofundador de Hawkwind en 1969.
2024 – Steve Harley
Cantante y guitarrista británico, líder de Cockney Rebel y autor del clásico Make Me Smile (Come Up and See Me).
2024 – Cola Boyy
Cantante y músico estadounidense, figura del pop alternativo y activista por los derechos de las personas con discapacidad.
2025 – Rod Clark
Bajista británico, exmiembro de Moody Blues y líder de Rod Clark and Rollercoaster.
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DATOS DE INTERÉS
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1956 – Se estrena en Washington la película Rock Around The Clock, que llevó el rock and roll a la gran pantalla con actuaciones de Bill Haley, The Platters y Little Richard, consolidando su papel como pioneros del género.
1957 – Elvis Presley adquiere Graceland, la mansión que se convertiría en su refugio y en uno de los lugares más emblemáticos de la historia del rock.
1958 – The Coasters graban Yakety Yak, su único número uno en Estados Unidos, un tema que capturó el humor y la rebeldía juvenil de la época.
1962 – Ray Charles funda su propio sello discográfico, Tangerine Records, un movimiento que le otorgó una libertad creativa sin precedentes.
1967 – Jimi Hendrix lanza Purple Haze en el Reino Unido, un single que redefinió el sonido de la guitarra eléctrica y se convirtió en un himno psicodélico.
1967 – The Beatles comienzan a grabar She’s Leaving Home, una de las piezas más emotivas de Sgt. Pepper, enriquecida por el arpa de Sheila Bromberg.
1967 – The Grateful Dead publican su álbum debut, obra que sentó las bases de su sonido y de su filosofía comunitaria.
1972 – Ringo Starr lanza Back Off Boogaloo, un single vibrante que confirmó su personalidad musical más allá de The Beatles.
1973 – Dr. Hook alcanza el puesto número 6 en la Billboard Hot 100 con On the Cover of Rolling Stone, un guiño irónico a la cultura musical de la época.
1978 – U2 gana un concurso de talentos en Irlanda, un pequeño triunfo que marcó el inicio de su camino hacia el estrellato mundial.
1979 – The Bee Gees alcanzan el número uno en las listas británicas con Spirits Have Flown, su decimoquinto álbum de estudio.
1979 – Gloria Gaynor mantiene durante cuatro semanas el número uno en el Reino Unido con I Will Survive, un himno de empoderamiento que trascendió generaciones.
1984 – Jump de Van Halen alcanza el número uno en la Billboard Hot 100, convirtiéndose en uno de los himnos definitivos del rock de los ochenta.
1986 – Queen lanza A Kind of Magic, single incluido en la banda sonora de Highlander y uno de los temas más emblemáticos de su etapa ochentera.
1986 – Depeche Mode publica Black Celebration, álbum que consolidó su estética oscura y su influencia en la electrónica moderna.
1990 – Whitney Houston encabeza un concierto benéfico para enfermos de sida en el Radio City Music Hall de Nueva York, reafirmando su compromiso social.
1998 – Van Halen publica Van Halen III, un disco que marcó un punto de inflexión en su trayectoria y mostró su voluntad de experimentar.
2006 – The Smiths rechazan una oferta millonaria para reunirse en Coachella, reafirmando su integridad artística.
2008 – Muse lanza HAARP, un álbum en directo grabado en Wembley que captura la magnitud y la intensidad de sus actuaciones.
2013 – John Lennon y George Harrison reciben una placa azul en el lugar donde estuvo la Apple Boutique, homenaje a su legado cultural.
2023 – Taylor Swift inicia su monumental Eras Tour, una gira que se convirtió en fenómeno global y en una celebración de toda su trayectoria artística.
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𝙇𝙖𝙨 𝙀𝙛𝙚𝙢𝙚𝙧𝙞𝙙𝙚𝙨 𝙥𝙪𝙚𝙙𝙚𝙣 𝙨𝙚𝙧 𝙢𝙤𝙙𝙞𝙛𝙞𝙘𝙖𝙙𝙖𝙨, 𝙚𝙣 𝙘𝙖𝙨𝙤 𝙦𝙪𝙚 𝙩𝙚𝙣𝙜𝙖𝙢𝙤𝙨 𝙦𝙪𝙚 𝙖𝙥𝙤𝙧𝙩𝙖𝙧 𝙖𝙡𝙜𝙪𝙣 𝙙𝙖𝙩𝙤 𝙢𝙖𝙨
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