𝐁𝐈𝐎𝐆𝐑𝐀𝐅𝐈𝐀 - 𝐏𝐄𝐑𝐄𝐓

Regreso a los 80's 

𝐁𝐈𝐎𝐆𝐑𝐀𝐅𝐈𝐀 - 𝐏𝐄𝐑𝐄𝐓

Hay nombres que son mucho más que nombres. Son sonidos, son ritmos, son el latido de una época. Y si hay un nombre que resume la alegría, la fiesta y la fusión de culturas en la España del siglo XX, ese es Peret. El Rey de la Rumba Catalana. El gitano de Mataró que conquistó el mundo con su guitarra y su voz inconfundible. Hoy, quiero invitarte a viajar conmigo a través de la vida de Pedro Pubill Calaf, un hombre que convirtió su existencia en una canción perpetua. Una historia de bulerías, éxitos internacionales, silencios y un regreso triunfal que aún resuena en nuestros corazones.

LOS PRIMEROS PASOS DE UN REY

Pedro Pubill Calaf nació un 24 de marzo de 1935 en la ciudad catalana de Mataró. Pero su historia comienza mucho antes, en el bullicio de los mercados y el trajín de los caminos. Su padre, Manuel, se ganaba la vida como vendedor ambulante de telas, y el pequeño Pedro no tardó en convertirse en su sombra, acompañándole en sus viajes comerciales por toda Cataluña y las Islas Baleares. Esta vida nómada le privó de una educación formal: apenas fue a la escuela. Sin embargo, el mundo fue su aula. Aprendió a leer de forma autodidacta, fijándose en los carteles publicitarios que encontraba en su camino. Era un niño curioso, con los ojos bien abiertos y los oídos atentos a todos los sonidos que le rodeaban.

Su verdadera pasión, sin embargo, siempre fue la música. El cante gitano y el toque de la guitarra corrían por sus venas. A la edad de doce años, formó un dúo con una prima suya. Se hicieron llamar Los Hermanos Montenegro. Imagina la escena: dos adolescentes, con la ilusión a flor de piel, debutando en el mítico Teatro Tívoli de Barcelona en un festival infantil. Aquel fue su primer contacto con un escenario de verdad, un presagio de lo que estaba por venir. Pero el camino hacia la cima no fue un camino de rosas. Durante años, Peret compaginó su amor por la música con la necesidad de sobrevivir. En 1957 grabó un disco que pasó prácticamente desapercibido, así que continuó con el oficio de su padre, vendiendo telas y sábanas. Llegó incluso a viajar a Argentina, pero no para cantar, sino para cerrar tratos de compraventa.

EL NACIMIENTO DE LA RUMBA Y EL SALTO A LA FAMA

A finales de los años 50 y principios de los 60, Peret se fue haciendo un nombre en los locales de la costa catalana. Poco a poco, su estilo único, una mezcla explosiva de influencias, comenzó a fraguarse. ¿Y cuáles eran esas influencias? Pues las que bailaba en su juventud en la sala Rialto: los mambos de Pérez Prado. Y también el rock and roll, porque Peret, en su juventud, se vestía como un auténtico roquero. Esta fusión de ritmos cubanos y la energía del rock, unida a su herencia gitana, dio como resultado un sonido nuevo, fresco y arrollador: la rumba catalana.

El gran salto a la fama nacional se produjo a mediados de los 60, cuando fue contratado para actuar en El Duende, un famoso tablao flamenco de Madrid propiedad de Pastora Imperio y Gitanillo de Triana. Fue allí donde su música empezó a traspasar fronteras. Su interpretación de "El muerto vivo" comenzó a sonar con fuerza entre todo tipo de públicos, desde el más popular hasta el más selecto. Cuenta la leyenda que en las discotecas de moda, donde solo sonaba música anglosajona, pasada la medianoche, el pinchadiscos aprovechaba para poner las rumbas de Peret, y la fiesta se desataba.

Pero fue en 1967 cuando grabó el bombazo definitivo. Su versión rumbera del vals "Una lágrima" se convirtió en una de las canciones del verano de 1968. De repente, la música de Peret —potente, vertiginosa y alegre— sonaba en todas partes: en las radios, en las máquinas de discos, en las tabernas, en los casinos y en los guateques. Temas como "El gitano Antón", "Don Toribio Carambola", "Saboreando" o "¡Lo mato!" se convirtieron en himnos populares que todas las orquestas del país incorporaban a su repertorio.

LA CONQUISTA DEL MUNDO Y UN SILENCIO INESPERADO

Si Peret ya era un fenómeno en España, su siguiente paso iba a ser internacional. En 1971 lanzó "Borriquito", una canción compuesta por él mismo que se convirtió en un éxito planetario. Coincidiendo con el boom del turismo en España, la canción viajó por todo el mundo y triunfó especialmente en países como Países Bajos, donde fue número 1 durante siete semanas, y Alemania, donde lo fue durante dos. También tuvo una gran aceptación en México y Latinoamérica. Al año siguiente, en 1972, llegó su segundo gran éxito internacional: "Es preferible reír que llorar", una canción que se convirtió en un clásico especialmente en Argentina y Uruguay, hasta el punto de que la frase se popularizó en el habla cotidiana.

Su carrera era imparable. En 1974 representó a España en el Festival de Eurovisión con la canción "Canta y sé feliz". Sin embargo, en 1982, en el momento más álgido de su fama, Peret dio un giro radical a su vida que dejó a todos boquiabiertos. Abandonó por completo su actividad artística y se ingresó en la sección barcelonesa de la Iglesia Evangélica Filadelfia. Durante nueve años, ejerció labores religiosas con dedicación exclusiva bajo el nombre de "Hermano Pedro". Fue un silencio que duró casi una década, un paréntesis en su vida que muchos no supieron entender, pero que él vivió con una profunda convicción espiritual.

EL REGRESO DEL REY Y EL LEGADO ETERNO

Afortunadamente, la música no pudo mantenerlo alejado para siempre. Tras ocho años retirado de los escenarios, Peret regresó en 1991 con el disco No se pué aguantar, demostrando que su esencia seguía intacta. Y su vuelta a los escenarios fue, como no podía ser de otra manera, legendaria. En 1992, participó en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Barcelona, junto a Los Manolos, Los Amaya y otros grandes de la rumba. Allí interpretó "Gitana hechicera", una canción dedicada a su ciudad y que se convirtió en uno de los éxitos de ese verano, cerrando unos Juegos que mostraron al mundo la mejor cara de España.

A partir de entonces, Peret se convirtió en un símbolo, en un referente para las nuevas generaciones. En 1998 fue galardonado con la Creu de Sant Jordi, la máxima distinción que otorga la Generalitat de Cataluña. En el año 2000 grabó el disco Rey de la Rumba, colaborando con artistas de pop y rock como Estopa, Jarabe de Palo, o el mismísimo David Byrne de Talking Heads. Su legado era ya indiscutible. En 2007, Joan Manuel Serrat y Joaquín Sabina le rindieron homenaje en su gira conjunta Dos pájaros de un tiro, interpretando "El muerto vivo". Peret les acompañó en el escenario del Palau Sant Jordi de Barcelona, en un momento histórico para la música española.

El 3 de mayo de 2011, su ciudad natal, Mataró, le otorgó el título de Hijo Predilecto de la ciudad en reconocimiento de su trayectoria profesional y como creador de la rumba catalana. Fue la primera vez que el ayuntamiento de esta localidad mediterránea otorgaba este reconocimiento.

Pero toda historia tiene un final. El 30 de julio de 2014, Peret anunció que padecía cáncer y que se retiraba de los escenarios para someterse a un tratamiento. Lamentablemente, apenas un mes después, el 27 de agosto de 2014, fallecía en el Hospital Quirón de Barcelona a los 79 años de edad debido a un cáncer de pulmón. El Rey de la Rumba Catalana había partido, pero su música, su alegría y su legado siguen más vivos que nunca.

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DISCOGRAFÍA COMPLETA

Álbumes en Vinilo

· 1967: Peret (Discophon)

· 1968: Rumba pa'ti (Discophon)

· 1968: Una lágrima (Vergara)

· 1969: Lamento gitano (Discophon)

· 1969: Gipsy Rhumbas (Discophon)

· 1970: Canta para el cine (Vergara)

· 1971: Borriquito (Ariola)

· 1972: Una lágrima (Ariola)

· 1973: Mi santa (Ariola)

· 1974: Lo mejor de Peret (Ariola)

· 1974: Peret y sus gitanos (EMI)

· 1974: Canta y sé feliz (Ariola)

· 1978: Saboreando (Ariola)

· 1978: Lágrimas negras (Ariola)

· 1978: El joven Peret (CBS)

· 1980: El jilguero (Belter)

· 1981: De cap a la palla (Belter)

· 1988: De coco a la paja (Belter)

Álbumes en CD

· 1991: No se pué aguantar (PDI)

· 1992: Gitana hechicera (PDI)

· 1992: Rumbas de la clausura (con Los Manolos y Los Amaya) (PDI)

· 1993: Cómo me gusta (PDI)

· 1995: Que disparen flores (PDI)

· 1996: Jesús de Nazareth (PDI)

· 2000: Rey de la Rumba (Virgin)

· 2007: Que levante el dedo (K Industria Cultural)

· 2009: De los cobardes nunca se ha escrito nada (Universal Music)

Álbumes Póstumos

· 2014: Des del Respecte / Desde el Respeto (Satélite K)

Álbumes Recopilatorios

· 1979: El cancionero nº 1 (Belter)

· 1982: El forat (Impacto)

· 1989: Rumbas de oro (Divucsa)

· 1990: Peret es la rumba (Ariola)

· 1994: La vida por delante (Sony/BMG)

· 1996: Siempre Peret (PDI)

· 1998: Sus grabaciones en Discophon (Rama Lama/Blanco y Negro)

· 2000: Don Toribio Carambola (Arcade)

· 2000: Chica Vaivén (Sony/BMG)

· 2000: Número 1 en rumba (PDI)

· 2001: La salsa de la rumba (Sony/BMG)

· 2004: Singles Collection (Divucsa)

· 2006: Mano a mano (Divucsa)

· 2008: Sus 20 grandes éxitos (O.K.)

GRANDES ÉXITOS

· "El muerto vivo"

· "Una lágrima"

· "El gitano Antón"

· "Don Toribio Carambola"

· "Saboreando"

· "¡Lo mato!"

· "Borriquito"

· "Es preferible reír que llorar"

· "Mi Santa"

· "Canta y sé feliz"

· "Gitana hechicera"

· "La fiesta no es para feos"

· "Rumba para ti"

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