𝐁𝐈𝐎𝐆𝐑𝐀𝐅𝐈𝐀 - 𝐃𝐄𝐋𝐅𝐈𝐍 𝐀𝐌𝐀𝐘𝐀

Regreso a los 80's 

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EL GITANO DE OVIEDO QUE HIZO BAILAR AL MUNDO EN RUMBA

PRIMEROS PASOS: UN NIÑO ENTRE MALETAS Y GUITARRAS

El 24 de Mayo de 1952 en Oviedo, Asturias, llegaba al mundo Delfín Amaya. Pero su destino no estaba en el norte, sino en las bulliciosas calles de Barcelona. Proveniente de una familia gitana dedicada a la venta ambulante de telas, Delfín y su hermano José, vivieron una infancia nómada, viajando en tren de ciudad en ciudad mientras sus padres buscaban sustento.

Fue en 1960, cuando Barcelona bullía en plena vorágine económico-social, que la familia Amaya puso fin a sus andanzas y se instaló definitivamente en la capital catalana. Allí, en el mítico barrio del Raval, entre el Barrio Chino y la Barceloneta, los hermanos crecieron inmersos en un entorno que respiraba música por todos sus poros.

Emparentados con la legendaria bailaora Carmen Amaya, para Delfín y José la música no era una elección, sino una herencia de sangre. Desde niños, tocaban la guitarra y cantaban en las fiestas gitanas, forjando un sonido que aún no sabían que cambiaría la historia de la rumba catalana. "Recordamos con mucha nostalgia aquellos viajes en tren, mirando los paisajes por la ventanilla", confesarían años después.

LOS AÑOS DE APRENDIZAJE: DE LAS FIESTAS GITANAS AL ESTUDIO DE GRABACIÓN

El barrio del Portal fue su verdadera escuela. Allí, en el seno familiar, se forjó el sonido que los consagraría en medio mundo. Pero si hubo un lugar que marcó su formación musical, ese fue "El Paso", un bar gallego de alterne en la calle Escudellers, conocido como "la calle del ritmo".

Siendo todavía menores de edad, los hermanos Amaya comenzaron a actuar en aquel local regentado por un policía que coleccionaba música caribeña. El dueño les dejaba grabar sus discos para que aumentaran su repertorio. "¡Cómo se bailaba allí con el bugalú!", recordaba Delfín con una sonrisa nostálgica. Fueron aquellas "mujeres de la vida" quienes entraron en su mundo y les enseñaron una lección que nunca olvidarían: "Cuando una puta quiere a un hombre, lo respeta a morir, haga lo que haga cuando tiene que trabajar".

Sus primeros pasos profesionales los dieron de la mano de Andrés Batista, guitarrista de Carmen Amaya. Y en 1969, con apenas quince años, Delfín y su hermano debutaron discográficamente con un repertorio variado de canciones aflamencadas. Temas como "Los campanilleros", versiones rumberas de "El bueno, el feo y el malo", "Zapatero remendón", "Pena, tristeza y dolor" o "Bailadores" comenzaron a sonar en las radios.

"Se grababa en directo, en dos pistas. Todos juntos: guitarras, palmas, voces. En una mañana, te sacabas fácilmente uno de aquellos EP de cuatro canciones. Y nos íbamos a celebrarlo a la calle de la Cera". Así de sencillo, así de auténtico.

EL SALTO A LA FAMA: "CARAMELOS" Y LA REVOLUCIÓN RUMBERA

El año 1971 fue el punto de inflexión. Los Amaya lanzaron su versión del clásico iberoamericano "Caramelos" y el éxito fue arrollador. La canción se convirtió en un himno, traspasando fronteras y colocando a los hermanos Amaya en el mapa musical. Delfín y José se habían convertido, sin saberlo, en los pioneros de lo que más tarde se conocería como rumba catalana.

Aquel mismo año grabaron otros temas que marcaron una época, como "El jala-jala" (una versión de Richie Ray & Bobby Cruz) y en la cara B "Soy un vagabundo". Pero lo mejor estaba por llegar.

LA ÉPOCA DORADA: TONY RONALD Y EL SONIDO QUE CRUZÓ OCÉANOS

En 1978, la vida de Los Amaya dio un giro definitivo. Conocieron a Tony Ronald, quien sería una figura clave en su carrera y los contrató para su sello discográfico. Bajo su producción, el dúo alcanzó su época dorada.

Fue entonces cuando la rumba catalana de Los Amaya se fusionó con el pop, el soul y el rock, incorporando guitarras eléctricas y arreglos instrumentales más ricos. Dejaron atrás el flamenco tradicional para abrazar un sonido más moderno y sentimental. De esta etapa nacieron joyas inmortales como "La inyección", "Vete" —su mayor éxito—, "Amor amor", "¡Qué mala suerte la mía!" y "Decirle a ella que vuelva".

"Vete" no solo triunfó en España. Su ritmo contagioso se bailó en Europa, en América —especialmente en Miami y México— y en países asiáticos. Los Amaya se convirtieron en embajadores de la rumba catalana en todo el mundo.

Delfín, conocido como "el Amaya con gafas", destacó como uno de los guitarristas más imaginativos del género, con un fraseo fresco y a menudo osado. Junto a su hermano, trabajó con músicos de la talla de Max Sunyer y Carles Benavent, llevando la rumba a territorios inexplorados.

EL MOMENTO MÁS DULCE: BARCELONA 92

Si hay un momento que quedó grabado en la memoria colectiva, ese fue 1992. Los Amaya participaron en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Barcelona. Compartieron escenario con otros gigantes de la rumba catalana como Peret y Los Manolos, en una fiesta que mostró al mundo la alegría y el ritmo de una ciudad que había renacido.

Para Delfín, aquella noche fue la culminación de una carrera construida desde el barrio, desde la calle, desde la autenticidad más pura.

SU LEGADO: LA RUMBA CATALANA ETERNA

Los Amaya grabaron su último disco de estudio en 2013, titulado "Vuelven... Los Amaya!". En él reinterpretaron sus grandes clásicos con colaboraciones de artistas como Bebe, Antonio Carmona y Muchachito Bombo Infierno.

Pero su legado trasciende los álbumes. Delfín Amaya siempre defendió que la rumba catalana "nació en la calle de la Cera de Barcelona, incorporando al flamenquito unas bases salseras y utilizando la guitarra como cajón, en lo que se conoció como el ventilador". Para él, los padres de la rumba eran ellos y Peret.

A lo largo de los años, el dúo recibió numerosos homenajes y sus canciones han sido versionadas y reinterpretadas por múltiples artistas. Su música ha acompañado a generaciones enteras, desde los que bailaron "Caramelos" en los 70 hasta los que corearon "Vete" en las fiestas de los 90.

El 16 de agosto de 2026, Delfín Amaya falleció en Barcelona a los 74 años. Con su muerte, la rumba catalana pierde a uno de sus máximos exponentes, al nivel de artistas como El Pescaílla, Peret o Gato Pérez. Pero su música, su ritmo y su alma gitana seguirán sonando mientras haya quien quiera bailar.

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DISCOGRAFÍA COMPLETA

Álbumes de estudio y recopilatorios representativos:

· Los Amaya (1969) - Álbum debut

· Caramelos (1971)

· ¡Qué mala suerte la mía! (1972)

· El jala-jala (1972)

· Los Amaya (1973)

· La inyección (1978)

· Vete (1979)

· Amor, amor (1980)

· Decirle a ella que vuelva (1981)

· Baila, baila (1982)

· La vuelta al mundo en rumba (1983)

· A nadie le importa (1984)

· Nosotros los gitanos (1985)

· Bacalao salao (1987)

· Bailen mi rumbita (1988)

· En la brecha (1990)

· Ahora (1995)

· Así fue: Sus mejores canciones (2000) - Recopilatorio

· Vuelven... Los Amaya! (2013) - Último álbum de estudio

· Ahora (Remasterizado 2022) (2022)

· En la brecha (Remasterizado 2022) (2022)

Grandes Éxitos:

· Caramelos

· Vete

· ¡Qué mala suerte la mía!

· La inyección (Que te la pongo)

· Amor, amor

· Decirle a ella que vuelva

· El jala-jala

· Bacalao salao

· Bailen mi rumbita

· Mil defectos

· Mujer

· Pienso en ti

· Chimbala

· Los campanilleros

· El lavaplatos

· Tequila

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